NEIL YOUNG - Strasti

STRAST NR.1
Čovjek koji nas je u 60-ima upozorio, u 70-ima pokazao raskoš svog talenta, u 80-ima nam jasno dao do znanja da NIKAD ne možemo predvidjeti slijedeći potez, u 90-ima zbunjivao silnim koncertnim albumima, došao je u 21. stoljeće i poigrao se našim emocijama. Mi ga zapravo jako volimo i spremni smo mu oprostiti osrednje albume kakav je posljednji "Are You Passionate?" a i kakvih je bilo u impresivnoj 38 godina dugoj karijeri ovog vrlo živahnog 57-godišnjaka. Bilo je tu i krasnih albuma, pjesama koje su mnogima ostale u dragoj uspomeni, a koje su zavoljeli raznorazni tipovi, od Joni Mitchell (kanadska veza, ali sjećate li se još hipi-plavuše?) preko hard-rock frajera Lynyrd Skynyrd (koji su snimili najveći hit "Sweet Home Alabama" kao odgovor na Youngov "Southern Man") pa sve do jednih Sonic Youth ili Pixies.

STRAST NR. ŽIVOT
Zanimljiv i nemiran životni put Neil Younga počinje 1945. u Kanadi, i to Torontu. Kada mu se razvode roditelji i on odlazi od oca, poznatog sportskog novinara, u Winnepeg k majci te u srednjoj školi, kako je i običaj tih godina, potpisuje prve autorske skladbe, od kojih je najzanimljivija prva verzija kasnijeg velikog akustičnog hita "Sugar Mountain" sa grupom Squires. U tim silnim promjenama i traganjima, susret sa Stephen Stillsom i Bruce Palmerom postaje presudan za nastanak Buffalo Springfield, jedne od onih-west-coast grupa koje su nicale kao poslije kiše, a ušli su u povijest sa svoja solidna 3 albuma i hitovima "Broken Arrow", "For What It's Worth" i "Mr.Soul". Možda na trenutke preorkestriran zvuk, ali za ono vrijeme sasvim pristojni i solidni pokušaji da se zabilježi atmosfera vremena bez patetike. Ostali su i zapamćeni kao "grupa iz koje su došli Young i Stills", odnosno "grupa koja prethodi CSN&Y". Česti koncerti i slava koje komadić su ugrabili, ohrabrili su Neil Younga da te 1969. objavi svoj debut, album jednostavno nazvan "Neil Young". U suradnji sa Jack Nietzcheom, kasnijim dragim suradnikom, uvrstio je par instrumentala i svoje dilaneskne priče "Loner" ili "Old Laughing Lady" i tako se predstavio svijetu, završivši album sa dosadnom "Last Trip To Tulsa". Ne pretjerano oduševljen reakcijom na Prvi Pravi album, nalazi si prateći bend, naziva ga Crazy Horse što se pokazalo kao pun pogodak. Imajući pored sebe Danny Whittena, Billy Talbota i Ralpha Molinu, iste godine snimaju izvrstan "Everybody Knows This Is Nowhere", za dvotjednog boravka u studiju. "Cinammon Girl", "Down By The River" i prekrasna "Cowgirl In The Sand" danas su podsjetnik na Youngovo Prvo Pravo remek-djelo, album kojim je postavio standarde i dokazao da svojim osjećajem da folk/country rock ugođaj podcrta karakterističnim, vrlo emotivnim gitarskim solom nema premca u povijesti rock glazbe. Ljubavna pjesma više nikad nije bila ista…

STRAST NR. CSN&Y
Međutim, 1970. privlače ga jarani David Crosby, Stephen Stills i Graham Nash u višeglasnu akustičnu avanturu, koja počinje sa "Deja Vu", vrlo dobrim albumom, sa kojeg nam je ostala otužna "Helpless" i prkosna "Ohio", a CSN&Y nastupaju i na Woodstocku. Vrijedni Neil se brzo vraća matičnom bendu, prima kao gitarista 17-godišnjeg Nils Lofgrena i zajedno objavljuju "Afer The Goldrush", sada već očekivano kvalitetan, istina, ne tako dobar kao prethodnik, ali album na kojem je prekrasna naslovna i Meni Najdraža "Don't Let It Bring You Down", sasvim dovoljni razlozi za uživanje. Sve to skupa označilo je Neil Younga kao vrlo veliku zvijezdu i kompletnog autora, klasičnog kantautora od kojeg i kritika i publika s pravom očekuju Još. A to se dogodilo 1972. kada je objavljivanjem albuma "Harvest" dobio i Br.1 hit "Heart Of Gold" koji i dan-danas mnogi radijski urednik rado pusti u eter. Od ovog albuma i počinju sranja: album je uglavnom snimljen iz invalidskih kolica u kojima je završio poslije prometne nezgode. Paralelni akustični CSN&Y svemir gasi se krasnim uživo "Four-way Street" i već u ljeto 1972. odlaze u ropotarnicu povijesti, a Neil Young ne naročito uspješno pokušava održati zanimanje publike i učiniti svoj žiro-račun višeznamenkastim live albumom "Time Fades Away" te dokumentarnim filmom "Journey Through The Past". Ali zato 1974. vraća sve kredite remek-djelom "On The Beach", introvertiranom kritikom Nixonove Amerike na kojoj gitarski solo u naslovnoj skladbi i dan-danas zvuči nestvarno i tajanstveno. I godinu dana poslije, "Tonight's The Night", album čiji emocionalni intenzitet duguje osobnim nesrećama uzrokovanim drogama (overdose Danny Whittena i roadiea Bruce Berryja) i šteta što je tajanstvenu mračnu melankoličnost morao postići takvim egzorcističkim postupcima, ali album je vrijedan višestrukog preslušavanja i teško ponovljiv. Zlokobna naslovna, pa "Borrowed Tune" ili pijana "Roll Another Number" pravi su mali biseri američkog rocka koji ovaj album stavljaju uz bok "Exila" ili Parsonsovih country-rock uspješnica. Slijedi ga malo čvršći "Zuma", koji pamtimo po gitarskom remek-djelu, čak zabranjenom u Španjolskoj, "Cortez The Killer". Naravno, Neil ne zaboravlja stare znance i kratko druženje sa Stephen Stillsom rezultira krasnim "Long May You Run" čiju naslovnu stvar i danas izvodi. Crazy Horse dobiva novog jahača, imenom Frank Sampedro i ta se postava održala do danas. Sam Neil, bolestan i emotivan kakav već je, proživljavao je sve nesreće iz svog mikro i makrosvijeta kao događaje koji su jačali njegovo uvjerenje da je usamljen, negdje na pučini i on je to vrlo jasno i uvjerljivo iskazivao u svojim pjesmama. U drugu polovicu 70-ih ulaze albumom "American stars'n'bars", koji je kupljen u priličnoj tiraži uglavnom zbog veličanstvene "Like A Hurricane", a na albumu je pjevala i Linda Ronstadt, podatak koji je razveselio mnoge country-zaljubljenike. A nas veseli što su svi skupa snimili odličan album, koji ubrajamo u Gornji Dom Youngovog opusa. Uslijedio ga je solidan, mirniji "Comes A Time" a u Godinu Punka Neil Young ulazi mega-uspješnom turnejom koja je zabilježena na fantastičnom "Rust Never Sleeps", albumu o čijoj se bipolarnosti ispisalo tisuće stranica i ako vam se ikad pruži MP-3 prilika, obavezno potražite taj album, najbolju ulaznicu u Prekrasan Svijet Neil Younga&Prijatelja. Teško se odlučiti koja strana je bolja, ali "Hey, Hey, My, My" (sa punkerski jasnim "…it's better to burn out than to fade away") i to električna verzija, zvuči kao pobjednik, teško ponovljiva Oda Rock'nRollu i koja je pokazala koliko se svježine i spremnosti za nove izazove krije u Neil Youngu.

STRAST NR. CRAZY HORSE
E, a onda dolaze Osamdesete, u koje Young ulazi opterećen privatnim nesrećama (teške bolesti sinova) i pokušava izaći iz njih katastrofalnim albumima "Trans", "Hawks And Doves", "Re-a-ctor", pa vrlo osrednjim čupanjem korijenja u "This Note's For You" (taj spot je čak bio zabranjen na MTV-ju), "Old Ways", "Life", "Everybody's Rockin", "Landing On Water" koji su pokazali da je Neil stvarno u kurcu, a mi smo počeli polako gubiti nadu. Prvih 10 godina svog autorstva pokazao je da je u stanju prikazati dotada nezamislivu lepezu osjećaja, njegove ljubavne pjesme i osjećaji o kojima je pjevao jedan su od najzanimljivijih "emotivnih dokumenata svog vremena". Plus sposobnost prepoznavanja okvira u kojem će postaviti sliku na zid: gotovo svi žanrovi američke rock povijesti zastupljeni su na vrlo kvalitetan način. Neil Young postao je Najbolji Američki Individualac, o čijem unutarnjem svijetu znamo jako puno i kojeg baš zbog toga jako cijenimo. Tokom 80-ih pojavljivao se na raznim dobrotvornim koncertima, objavljen je i zanimljiv Tribute album u korist fondacije za koju već tradicionalno održava koncerte. Jači nego ikad pojavljuje se 1989. kada, izgleda, pronalazi dodatne motive i objavljuje krasan, emocijama prepun album, na kojem je dobro znana "Rockin' In The Free World" ali koji zapravo služi da u Predvečerje Grungea pokaže kako se to radi. Zato što on to zna. Riječ je o izvrsnom "Ragged Glory" čiju je elektrificiranost i distorziranost teško ponoviti i od tog albuma na Neila gledamo kao na Djeda Grungea, čovjeka koji je u tim godinama uspio pokazati klincima zašto služe pojačala i postao omiljeni gitarista proizvođača žica za gitaru. Album koji i danas zvuči podjednako zanimljivo i snažno. A album promovira zajedno sa Sonic Youth, koji mu daju kredibilitet kod mlađe publike i dokazuju da je buka zaista u modi. Te 1991. dokumentirali su nam svoje brijačine na odličnom live-albumu "Weld".

STRAST NR. COOLDOWN
U 90-te ulazi sa mirnim retro-albumom "Harvest Moon", samo da pokaže da se u tim vodama najbolje snalazi. Album je dokaz Youngovog talenta za prekrasne akustične, vrlo sentimentalne pjesme, za kakve bi mnogi dali dušu za male novce, a Neil ih fascinantnom lakoćom stvara zaista dugi niz godina. Sumnje o maloj kreativnoj krizi potvrđuju brojne kompilacije i pomalo bootleg snimci koje nećemo ni spominjati, naš je savjet da ih zaobiđete u velikom luku. Ovo se, naravno, ne odnosi na odličan "Unplugged". Slijede solidni "Sleeps With Angels", "Mirror Ball" (gdje ugošćuje u ulozi Crazy Horsea unuke Pearl Jam), "Silver And Gold", zanimljiv soundtrack za Jarmuschov "Dead Man" i, ove godine, ne naročito uzbudljiv (iako uz primjetnu pomoć izvrsnih Booker T.&MG's, ali kao da im je nedostajalo inspiracije) "Are You Passionate?".
A što reći na kraju? Za vas koji ste došli do njega, vjerujem da ste ipak čuli neki od albuma, a ako ipak niste, iskoristite MP3 blagodati i pokušajte otkriti jeste li strastveni. Ostavljamo otvorenim pitanje o interesu mlađe publike za ovakvu glazbu i kvaliteti daljnjeg Youngovog snimanja. Mi ga, eto, jako volimo i vjerujemo da će ostati nepredvidljiv i na svoj način ekscentričan i da ima dovoljno životnih sokova za osvježavajući juice. Ipak je to Neil – Young.


DISKOGRAFIJA
1967 Buffalo Springfield [Buffalo Springfield] (Atlantic)
1967 Buffalo Springfield Again [Buffalo Springfield] (Atlantic)
1968 Last Time Around [Buffalo Springfield] (Atlantic)
1969 Neil Young [Neil Young] (Reprise)
1969 Everybody Knows This Is Nowhere [NY & Crazy Horse)
1970 Deja Vu [C, S, N, & Y] (Atlantic)
1970 After The Gold Rush [Neil Young] (Reprise)
1971 4 Way Street [C, S, N, & Y] (Atlantic)
1972 Harvest [Neil Young] (Reprise)
1972 Journey Through The Past [Neil Young] (Reprise)
1973 Time Fades Away [Neil Young] (Reprise)
1974 So Far [C, S, N, & Y] (Atlantic)
1974 On The Beach [Neil Young] (Reprise)
1975 Tonight's The Night [Neil Young] (Reprise)
1975 Zuma [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1976 Long May You Run [Stills/Young Band] (Reprise)
1976 Decade [Neil Young] (Reprise)
1977 Greatest Hits [Buffalo Springfield] (Atlantic)
1977 American Stars & Bars [Neil Young] (Reprise)
1978 Comes A Time [Neil Young] (Reprise)
1979 Rust Never Sleeps [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1979 Live Rust [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1980 Hawks And Doves [Neil Young] (Reprise)
1981 Re-ac-tor [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1982 Trans [Neil Young] (Geffen)
1983 Everybody's Rockin' [NY & Shocking Pinks] (Geffen)
1985 Old Ways [Neil Young] (Geffen)
1986 Landing On Water [Neil Young] (Geffen)
1987 Life [NY & Crazy Horse] (Geffen)
1988 American Dream [C, S, N, & Y] (Atlantic)
1988 This Note's For You [Neil Young] (Reprise)
1989 Eldorado [NY & The Restless] (Reprise)
1989 Freedom [Neil Young] (Reprise)
1990 Ragged Glory [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1991 Weld [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1991 Arc-Weld [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1991 Arc [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1992 Harvest Moon [Neil Young] (Reprise)
1993 Lucky Thirteen [Neil Young] (Geffen)
1993 Unplugged [Neil Young] (Reprise)
1994 Sleeps With Angels [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1995 Mirror Ball [NY & Pearl Jam] (Reprise)
1996 Dead Man (Soundtrack) [Neil Young] (Vapor)
1996 Broken Arrow [NY & Crazy Horse] (Reprise)
1997 Year of the Horse [NY & Crazy Horse] (Reprise)
2000 Silver&Gold
2002 Are You Passionate?

TONI ŠARIĆ

FELA KUTI – Dance, little sister, dance!!!

KLASIČNO SUBJEKTIVNI INTRO
Nije ni Paul Simon, ni Ry Cooder, ni mitološke priče o Pradomovini koju poteže svaki rapper kad se za to ukaže prilika. Afriku je u moju sobu približio Fela Kuti.
Glazbenik, hedonist, političar.
«Everybody's heard about the beat…beat, beat, beat, afro-beat is the word»(to naš vrli i rječiti suradnik pokušava gramatički ispravno i lucidno povezati stihove poznatog surfabilly kralja Trashmana i njegove uspješnice za kojom ste se mogli polakomiti preslušavanjem diskografije Ramonesa i Psihomodo popa, što dokazuje kako munjevito reagiraju Tonijeve sinapse prilikom prekapčanja s raznih glazbenih stilova, naslušan je taj diskofeelski momak)… - tipično nepotrebna opaska mizerije od urednika prilikom lekture teksta.
Tih kasnih 60-ih godina prošlog stoljeća, nakon što je završilo relativno bezazleno djetinjstvo i odrastanje u srednjeklasnoj nigerijskoj obitelji, Fela Ransome Kuti odlazi u London. Prilično privilegiran postupak, ali mladi Fela sa svojim iskustvom sviranja trube, saksofona i klavijatura londonski studij klavira i kompozicije je iskoristio za odlaske u zadimljene jazz-klubove i razvijanje svoje uzbudljive vizije razvoja afričke roots-glazbe pod utjecajem jazza, kao vođa u grupi Koola Lobitos (Cool Cats). Njihovi koncerti postali su integralni dio tadašnje vrlo zanimljive britanske klupske scene, a sve je potrajalo do 1962. kada se vraća u Lagos, gdje radi na radiju i mašta o američkoj turneji.

BIO ROOTS
Koju napokon odrađuju 1969. svirajući po manjim klubovima, bez dolara naknade, ali Fela vrijeme proboravljeno u vrijeme Najvećih Hipi Hepeninga na licu mjesta koristi za produbljivanje političkih prijateljstava sa liderima Crnih Pantera i raznih agit-propovaca, a tamo upoznaje i svoju buduću ženu. Pod utjecajem američkog jazza, političkih pan-afričkih razmišljanja i testosterona, Fela snima neke od najnabrijanijih snimaka afro-beat ili afro-jazz (ako baš volite ladice) povijesti. Poslušajte snimku koncerta s Ginger Bakerom, recimo. Toliko divljeg ritma, toliko pozitivnog voodoo-ludila a sve zarazno i moćno, teško je odoljeti jazziranom tribalnom zovu Afrike i ne početi drmusati glavom i kukovima u ritmu Felinog benda. Vraćaju se u Nigeriju, Fela mijenja ime benda u Africa '70. i postaje vlasnikom noćnog kluba Shrine, u kojem provodi većinu vremena, održava probe i koncerte, zapravo počinje uživati status zvijezde. Njegov štulićevski engleski približava ga anglosaksonskoj publici a vrlo jasan antiimperijalistički stav i simpatije koje u tekstovima pokazuje prema siromašnim stanovnicima napaćene Nigerije/Afrike/Svijeta, vrlo brzo stavljaju ga visoko na položaj Vođe, čovjeka čija se riječ poštuje i čiji se radovi prate sa zanimanjem. Albumi "Shakara" ili "Gentleman" danas zvuče punkerski svjesno, na liniji najvećih reggae majstorija ili pak plesnih remek-djela James Browna, a Fela&Co. nas zatrpavaju najluđim zamislivim plesnim ritmovima koje ćete poželjeti ponovo poslušati, gdje god bili. Stvarno, teško mi je naći primjer sličan učinku Felinih ritmova na moje ponašanje…

MJENE
Naravno, političari i ostali o čijim je navikama pisao razorno podrugljive stihove nisu puštali da ih ismijava. Vrlo brzo, uhićen je zbog posjedovanja igboa, nigerijske trave učinku nalik onom marihuane, pa je uslijedio i kraći boravak u zatvoru zbog šverca devizama, a policijski odredi koji su obavili pretraživanje, rasturili su mu prostorije, onako kako im to već diktatorski režimi znaju narediti. Te 1975. Fela mijenja i svoje srednje ime (zazvučalo mu je prerobovski, a on je ipak bio Sinonim) i tako je naš Fela postao Anikulapi, što je sve skupa značilo "Onaj-Koji-Zrači-Veličinom (Fela), Koji-Kontrolira-Smrt (Anikulapo), A-Smrt-Ne-Može-Uzrokovati-Čovjek (Kuti)". Nigerijski moćnici odlučili su ga pritisnuti sa svih strana i učiniti njegove pomalo anarhističke ideje bezopasnima, što naravno nije išlo lako. Potlačeni i obespravljeni, nakon silnih pizdarija (vojnici su čak njegovu 82-išnju majku bacili s prvog kata) Fela&Društvo odlučuju napustiti 1977. Nigeriju i odlazi u Ganu.

POVRATAK
Naravno, ni tamošnje vlasti ne primaju takvog buntovnika rado i Čovjek Problem se godinu dana poslije vraća kući. Ali, kako! Priređuje ceremonijalno vjenčanje gdje mu 27 žena pristaju biti suprugama, a što je trajalo do 1986. kada je razvrgnuo Brak objašnjenjem da "nijedan muškarac nema pravo posjedovanja ženske vagine(!)". Tada je snimio i neke od svojih najboljih albuma (kojih, by the way, ima jako puno, vrlo su ujednačene kvalitete i nemojte ih previše birati…). U tom periodu još jednom mijenja ime pratećeg benda, ovaj put u Egypt '80. Početkom 80-ih još jednom odlazi u zatvor, odakle izlazi 1986. a taj boravak ostat će upamćen po remek-djelu "Army arrangement", koji je potpisao legendarni Bill Laswell i svima koji ste čuli bilo koji uradak sa Laswellovim potpisom, vjerujem da je jasno kakav je to rezultat bio. Vama koji niste, za usporedbu samo: zamislite da Albini producira, recimo, Propellerheads!

THE END
Uglavnom, po izlasku iz zatvora, Fela je nastavio živjeti kao da se ništa nije dogodilo, a sve je trajalo do ljeta 1997. kada umire od AIDS-a, u iščekivanju jedne od presuda diktatorskih hunti…Njegov Put nastavili su rođaci, sin mu uskoro (navodno) dolazi u Zagreb, dakle, svira i to vrlo dobro, a mi koji smo se među zadnjima ukrcali na Vlak, imamo još dovoljno albuma za preslušati.


DISKOGRAFIJA
1970 Fela's London Scene
1971 Open And Close
1971 Live With Ginger Baker (*****)
1972 Shakara (*****)
1972 Music Of Fela; RofoRofo Fight
1973 Gentleman
1973 Afrodisiak
1974 Alagbon Close
1974 Music Of Fela; Question Jam Answer EM2309
1975 He Miss Road
1975 Expensive Shit (*********#$%&!)
1975 Noise For Vendor Mouth
1975 Everything Scatter
1975 Again, Excuse
1975 Confusion
1976 Upside Down
1976 No Bread
1976 J.J.D. (*****)
1976 Yellow Fever
1976 Monkey Banana
1976 Zombie (*****)
1976 Kalakuta Show
1976 Ikoyi Blindness
1977 Stalemate (****)
1977 Fear Not For Man
1977 Sorrow Tears And Blood (*****)
1977 Opposite People (****)
1977 No Agreement
1978 Shuffering And Schmiling
1979 Unknown Soldier (*****)
1979 Vagabonds In Power
1979 I.T.T.
1980 Authority Stealing
1980 Fela and Roy Ayers
1980 Coffin For Head Of State (*****)
1980 Black President
1980 Original Sufferhead
1982 Alu Jon Jonkijon (double)
1983 Perambulator
1984 Live In Amsterdam (double)
1985 Army Arrangement ($!#%&?*****)
1986 No Agreement/ Dog Eat Dog
1986 Jenwi Temi
1987 Teacher Dont Teach Me Nonsense
1988 BlackMan's Cry
1988 Fela And Roy Ayers : 2000 Blacks
1988 Beasts Of No Nation / Just Like That
1988 Black Man's Cry (double)
1990 ODOO/ Overtake Don Overtake/ Confusion Break Bones
1990 Confusion Break Bones/ Which Head Never Steal
1990 Fela Vol. 1: 1975-1978
1990 Fela Vol. 2: 1981-1984
1990 Fela Vol. 3: 1985-1986

VIDEO
1984 Teacher Dont Teach Me No Nonsense
1984 Fela Live


(u zagradama je kraća preporuka za početnika namjernika, s tim da je red napomenuti kako je poduža lista vrlo ujednačene kvalitete– vidi pod Tom Waits)

Toni Šarić


novo u HR diskografa
top 10 domaćih albuma
top 20 stranih albuma
top 20 singlova
portreti glazbenika domaći
portreti glazbenika strani
interview domaći
interview strani
HR demo & nezavisna scena
beatologija
indie recording artists
najave koncerata
koncert reports

top 10 kino i DVD
portreti filmaša
film i kako ga steći
hrvatski film

pod DOP literrrarnom lupom
DOP nade koje slova sade

marin tironi - zvijezda je rođena

wu tang clan by El Bahattee
retrospektiva starog nagradnog štiva by El Bahattee
top ljestvica najosobnijih albuma by Aleksandar Sale Dragaš

serem, a dobri smo si...•
si gotova?
sise

bolesna braća
shania twain
linkin park
50 cent
system of a down
marilyn manson
t.a.t.u.
justin timberlake

eurosong 2003

neil young
fela kuti

septica featuring dubravko mataković
novo hr podzemlje
aleksandar zograf

4 godine DOPa - izabrane reakcije

arhiva starih brojeva
linkz

kontakt(i)
impressum & marketing



početna stranica sadržaj tiskanog izdanja